今晚，第36届“上海之春”国际音乐节将以一场《“我和我的祖国”——庆祝中华人民共和国70华诞主题音乐会》拉开帷幕。

　　36届，60年，“上海之春”造就了数代上海音乐家群体，涌现出了大量影响深远的优秀作品，也构筑了许许多多人的音乐记忆。

图说：1959年，上海市音乐舞蹈展演月（“上海之春”前身）上，由何占豪、陈钢作曲，俞丽拿演奏的小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》问世，那年，何占豪26岁，陈钢24岁，俞丽拿19岁。

　　一甲子的岁月足以让孩童变成老者，却也成全了美丽的不老传说。1959年5月27日，由何占豪、陈钢作曲的小提琴协奏曲《梁祝》在上海兰心大戏院首次公演，参加上海市音乐舞蹈会演（即“上海之春”前身），由俞丽拿独奏，上音学生管弦乐队协奏，指挥系学生樊承武指挥。首演获得巨大成功，《梁祝》也由此走向全国。

　　从1959年春天的上海，《梁祝》飞向了全世界。作为第一位在舞台上拉响《梁祝》的小提琴家，俞丽拿和《梁祝》作曲何占豪、陈钢一道，红遍全国，家喻户晓。

图说：2009年，何占豪、陈钢、俞丽拿齐聚第26届“上海之春”，为《梁祝》50周岁“庆生”。

　　在中国音乐版图上，《梁祝》是很难逾越的一座高峰。这是新中国成立后问世的民族化小提琴协奏曲最重要的一部，也是迄今为止，全世界上演频率最高的中国小提琴协奏曲。

　　1972年，在美国总统尼克松访华第二天，美国波士顿一家电台专门播放和介绍了小提琴协奏曲《梁祝》，而这部佳作也由此有了“The Butterfly Lover”（蝴蝶情侣）的英文译名。从此，“蝴蝶”成为中国文化感动世界的符号。

　　《梁祝》问世第二年，适逢推崇“新人新作”的“上海之春”成立，当时的中国处处落后，大家都憋着一股为国出力的劲。上海音乐学院、上海交响乐团、上海民族乐团、上海歌剧院等成了上海的创作主力，因为不出作品就会有“落后”的舆论压力，院团之间也存在着潜在竞争。

　　“上海之春”逐渐变成各院团彼此较量的舞台。演出前，“上海之春”会有专业评委到各个院团去筛选打分，差零点几分就上不了台，这也为演出保证了质量。朱践耳的交响合唱《英雄的诗篇》、吕启明的交响诗《红旗颂》、瞿维的交响诗《人民英雄纪念碑》等扛鼎之作，都诞生于这一时期。

　　上海之春音乐节历来十分鼓励新作品，曾经诞生了许多经典之作。就让我们跟随这些老照片，历数那些从“上海之春”走出来的经典之作——

图说：1962年，作曲家丁善德的交响乐《长征》在第3届“上海之春”首演。

图说：1965年，时年36岁的作曲家吕其明创作了交响诗《红旗颂》并作为第6届“上海之春”的开幕曲。

图说：笛王陆春龄的《我是一个兵》你听过吗？摄于1966年第7届“上海之春”。

图说：1966年第7届“上海之春”，余红仙（左一）等表演评弹《为女民兵题照》。

图说：1978年第8届“上海之春”，上海歌剧院男高音施鸿鄂独唱《满江红》。

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